Patches collection. Lyra-8

Premier article… faut bien commencer quelque part. Mais n’hésitez pas à soumettre les vôtres.

La Lyra-8 se présente comme un synthétiseur « organismic », et le mot est juste. Pas de clavier, pas de séquenceur (sauf si on ajoute un Ornament) : on pose les doigts sur des capteurs, et le son répond à la pression, à la peau, à la moiteur, au stress parfois, à l’humeur, à la fatigue ou à l’énergie du moment. Le soir, j’ai remarqué qu’on n’a pas la même réactivité qu’en journée, par exemple. Les voix se modulent entre elles, le delay se module lui-même, la distorsion colle le tout. J’adore cette machine.

Le soir, on n’a pas la même réactivité qu’en journée.

Pour parler de notre petite expérience : dans notre duo, on utilise deux Lyra, et on les fait passer dans un Cosmos, de SOMA lui aussi. Pas tout le temps, mais souvent, parce que ça rajoute un jeu : la répétition rend les choses intéressantes.

D’ailleurs, je fais une parenthèse. C’est un petit truc que j’avais entendu, je ne sais plus trop où, chez un gars qui fait de la techno sur YouTube, je crois (ce mec). Quand on joue live, même quand on se plante (car il y a pas mal de petits pains), des trucs que nous, on entend, et pas forcément tout le monde. Des fois, même, les gens les entendent, et ce n’est pas très grave dans la mesure où c’est répété. Ça devient un peu comme dans le jazz, où les fausses notes sont « volontaires ». D’ailleurs, qu’est-ce que c’est, une fausse note ? Enfin voilà, ça fait partie du jeu, et le Cosmos rajoute ça au jeu.

Les Lyra sont très instinctives : elles se jouent au feeling.

On se sert aussi du drive et du delay de la Lyra pour traiter d’autres machines. De mon côté, je branche par exemple un Minitaur dans le drive, et ça marche plutôt bien. C’est aussi comme ça qu’on peut l’utiliser.

On a lu les tests de la presse et les avis de ceux qui en ont une. Tout le monde raconte à peu près la même machine : faite pour le drone, l’ambient et le bruit, imprévisible, jamais tout à fait la même d’un jour à l’autre. C’est le compliment qui revient le plus, et c’est aussi le reproche. Moi, je pense que c’est réducteur : c’est une machine plus vaste, plus libre, au-delà des étiquettes.

Le manuel le dit lui-même : les capteurs réagissent à l’humidité de la peau, et donc à l’état de celui qui joue. Ce qu’on sent sous les doigts n’est pas une impression.

Les reproches sont toujours les mêmes. Pas de mémoire : un réglage perdu était perdu, et certains jouent en live avec leurs patches imprimés sur des fiches. Plus avec Pulsers : on relève le patch, les réglages se retrouvent, et le reste se joue sous les doigts. L’accordage se fait à l’oreille, voix par voix, et il bouge. Il n’y a pas de réverbe, presque tout le monde en ajoute une derrière. Le delay est sombre, la sortie est mono, et il y a du souffle.

Ceux qui voulaient un synthé à tout faire la trouvent limitée à un seul registre. Ça vient peut-être de ceux qui ne comprennent pas que c’est un instrument : un violon ne déclenche pas des samples d’eurodance.

Beaucoup s’en servent aussi comme d’un effet : l’entrée externe passe par le delay et la distorsion, et une boîte à rythmes ou un sampler en ressortent transformés. Nous aussi. Mais on la joue tout autant : chez nous, c’est les deux. Pour la séquencer, SOMA propose l'Ornament-8 ; les avis sont partagés, certains trouvent que séquencer une Lyra, c’est passer à côté.

Pas de mémoire sur la Lyra, donc pas de preset à exporter : tout part d’une image. Une capture nette fait toute la différence : sur une image floue ou prise de biais, certains inverseurs restent ambigus.

Bref, c’est un instrument à part entière et qui est, contrairement à ce que j’ai pu lire ici ou là (peut-être de la part de gens qui passent à côté de ce que c’est, la synthèse, en fait :) j’en sais rien, et on s’en fout), très complet, je trouve, et qui fait exactement ce qu’on lui demande, ce pour quoi il est fait. Il le fait avec brio, avec une virtuosité incroyable. Il est unique, et c’est ça que j’adore.

D’ailleurs, ça me rappelle un truc. J’avais lu, je crois que c’était sur Audiofanzine, mais peut-être que je me trompe, un mec qui disait : « C’est injouable, on ne peut pas en jouer en live. »

Moi, je trouve ça super ringard. Désolé pour la personne qui a écrit ça, mais c’est le commentaire de quelqu’un qui n’a pas compris l’instrument. Évidemment que ce n’est pas un instrument très traditionnel, et c’est ça qui est bien. Évidemment, on ne va pas jouer do ré mi fa sol la si do, pas forcément. On pourrait, d’ailleurs, mais est-ce que c’est ça qu’on a envie de faire ? Au clair de la lune, peut-être, en version eurodance ? Je suis sûr que c’est Michel Sardou qui a écrit ce commentaire sous pseudo.

Bon, mais OK… faut que j’arrête avec l’eurodance. Je ne sais pas pourquoi je pense à ça. Les gens vont croire que j’en ai quelque chose à foutre, alors que l’eurodance, en vrai, j’en ai rien à branler. Bref…

En même temps, dans les réglages un peu fins, on trouve sans cesse de nouveaux sons. Ça fait peut-être deux ans que je l’ai et elle me surprend encore. Au début, je n’ai pas hésité à la dépatcher. Un des conseils qu’on pourrait donner, c’est de tester plein de patches : maintenant qu’il y a Pulsers pour tout sauvegarder, il n’y a plus de scrupules à avoir.

Perso, je trouve que c’est une super machine, et j’en achèterais bien un carton de douze si je pouvais. En plus, il y a plein de couleurs si on veut. Bref, les instruments SOMA, c’est de la bombe : le Pulsar-23, entre autres, je le surkiffe aussi.